福原寛重 “Codex Variabilis”
会期:2025年5月12日(月)〜 6月10日(火)9:00 – 1600 毎日オープン
会場:OM Art × Music(京都府京都市下京区東塩小路町 735-3)
主催:OM Art x Music Gallery

本展「Codex Variabilis(変数の写本)」は、ウィリアム・ブレイクによる詩『無垢の予兆(Auguries of Innocence)』に対する視覚的再解釈を試みるプロジェクトです。詩に刻まれた多義的な予言、無垢と暴力、美と破壊といった相反する概念の交錯は、現代においても強い意味を持ち続けています。そして情報過多の時代において、それらの意味はさらに「可変的(variabilis)」なものとして拡張されていると捉えることができます。
本展では、詩そのものを引用するのではなく、各パラグラフごとに含まれる象徴的断片を抽出し、それらを構造化された視覚モチーフとして再編成しています。具体的には、詩の一節をアルファベットの形に変換し、文字そのものを彫刻的なイメージへと置き換えた独自の書体を制作しました。これは単なるデザインの操作ではなく、言語の意味が構造や形状を通して変質しうることを前提に、視覚的かつ身体的な「詩」を再構築する行為です。
このアルファベットを用いて描かれるメッセージは、『無垢の予兆』とは一見無関係な言葉で構成されています。しかし、その文字の造形そのものが詩の構造や象徴を内包しているため、観者は表層的なメッセージと、その背後に響く詩的残響とのあいだに、ズレと共鳴の両方を体験することになるでしょう。こうして言葉は、意味を伝達するための「道具」から、意味を含んだ「存在」へと再構成され、新たな解釈の対象となります。
さらに本展では、『無垢の予兆』全文を文学コーパス(Literary Corpus)としてAIに与え、詩の世界観を学習させたうえで、そこから架空の人物像を生成しています。この人物は視覚的に描写されていなくとも、生成プロセスにおいて詩の象徴やイメージを構造的に取り込んでいます。そして、その人物像をボロノイ分割によって再構成することで、単なる線と面が曖昧に交錯する「意味の集合体」として提示しています。ここでは、AIの生成性と数学的構造が交差し、詩の本質を「分布」として可視化する試みがなされています。
本展全体を通して、言語(text)と視覚(image)、詩(poetry)とコード(code)、無垢(innocence)と人工(artifice)といった対概念が交差し、相互に揺らぎながら反転し合う構造が現れます。「Codex Variabilis」とは、決して固定された意味を持つ書物ではなく、詩がアルファベットへと分解され、文字が図像となり、図像が再び言語へと翻訳される——そんな終わりなき変換のプロセスを象徴するものだと言えるでしょう。
「意味」とは、あらかじめ書かれた言葉そのものではなく、それを読み解く行為と関係のなかに立ち上がってくるというポスト構造主義的な視点でいえば、本展はまさにその行為の「場」をつくり出すことを目指しています。『無垢の予兆』という詩の響きと共に、その意味がどのように変容し、再構成され、今という時代の中で立ち上がってくるのか——視覚と言語の交差点から、「読む」という行為を見つめ直す試みをご覧いただければ幸いです。
Hiroshige Fukuhara
1975 Born in Osaka
1997 BA, Osaka University of Arts
2018 Singularity University Exective Program, CA
lives and works in Tokyo
Solo Exhibitions
2016 “Modulation” AI KOWADA GALLERY, Tokyo
2013 “instantiation” AI KOWADA GALLERY, Tokyo
2012 “Recursion” AI KOWADA GALLERY, Tokyo
2010 “Binary” AI KOWADA GALLERY, Tokyo
Group Exhibitions
2012 “New Gallery × New Artists × New Works” AI KOWADA GALLERY, Tokyo
2011 “Gallery artists’ show 2011” AI KOWADA GALLERY, Tokyo
2001 “BUZZ CLUB: News From Japan” PS1 MoMA Contemporary Art Center, NY
“media message: look thru language” Sendai Mediatheque, Sendai
1997 “Philip Morris Art Award #1: Final Serection” Spiral Hall, Tokyo
Art Fairs
2013 “The Armory Show 2013” Solo Show, New York, USA
2012 “The Armory Show 2012” New York, USA
2010 “PULSE MIAMI 2010” Miami, USA
2010 “PULSE New York 2010” New York, USA
Artist Statement
I believe that what we call “existence” is so delicate and elusive that its very presence often feels uncertain. Yet, in the fleeting moment when a newly-bloomed flower falls, I find countless narratives held within that fragile sliver of time.
It may be because I sense that even if each event is not particularly special, the world is constantly transforming through the continuous processes of connection, layering, and repetition. Variables, functions, arrays, parameters, and methods — to me, they not only resemble programming, but represent a language through which I perceive impermanence and continuity alike. I wish to perceive the world as a system: something structured, yet replayable.
Like a beautiful flower that withers, only to bloom again the following year — time brings about change, and although the scenery may appear similar, it is never the same. I find meaning in this subtle transformation of context over time. The space between past and present — that is where I locate my sense of “now,” and with it, my sense of existence.
Through my work, I seek to read the subtle shifts of context — quietly inscribed within the ordinary, yet constantly evolving — by translating them into visual systems that echo both fragility and logic.
— Hiroshige Fukuhara
Web site : https://invisi.com/
Artsy : https://www.artsy.net/artist/hiroshige-fukuhara
maharam : https://www.maharam.com/maharam/collaborators/fukuhara-hiroshige